sous mon manguier

Espace Yann Soba

erwannadmin — Mon, 16 Jan 2012 08:25:27 +0000

Ouverture d’un nouvel établissement à Bobo-Dioulasso, l’Espace Yann Soba.

Dans un jardin, sous une paillote, Yann Soba vous accueille de 10h à 13h et de 17h à ……….

Avec une ambiance musicale des années 70-80-90 qui permet de discuter, l’Espace est atypique dans le décor Bobolais.

Pour la première semaine, une soirée « Guitare et chansons » a lieu vendredi 13 janvier avec le guitariste Erwann.

A toute heure de la journée, c’est le lieu idéal pour les rendez-vous d’affaires ou pour des rencontres amicales.

Pour les « sportifs », un terrain de boules est à disposition.

Fidèles à leur esprit d’échange, les créateurs offrent aux artistes locaux la possibilités d’exposer leur oeuvres. Sans « pression », les visiteurs peuvent faire leurs achats.

Espace Yann Soba, Petit Paris, secteur 9, à 50 m du goudron après la pharmacie de l’Aéroport

Wamian Kaïd

erwannadmin — Mon, 07 Nov 2011 15:17:53 +0000

Wamian Kaïd ou le rapp enchanté

« Donne moi ta main
pour un lendemain meilleur »

« J’ai découvert le rapp américain, puis le rapp français bien différent, reconnaissable immédiatement, il m’a semblé alors possible d’inscrire mon rapp dans mon terroir burkinabé, avec ses langues, ses problèmes quotidiens, ses traditions culturelles originales, pour dire et chanter les préoccupations propres aux jeunes africains d’aujourd’hui, leurs craintes et leurs espoirs »

seniwé (extrait du cd)
http://www.erwannbouvier.com/audio/wamianseniwe.mp3

Moussa Diarra, de son vrai nom, rappe à Bobo Dioulasso depuis 1996, époque où il fonda le groupe Duni-Peace. Il chante en dioula, bobo, bwamou, trois langues de la région de Bobo, mais aussi en français. Il introduit les instruments traditionnels dans sa musique : balafon, flute peule, n’goni, djembé, tama, aux côté des batteries, guitares, basses, saxo des orchestres modernes, sans renoncer aux mixages des DJ. Il ouvre même la micro à l’insolite guimbarde ou à la mandoline, inattendue en terre bobolaise.
Ces choix ne feraient-ils pas de lui un rappeur à part ? Il semblerait surtout que sa musique soit emprunte « de gentillesse et de générosité »,* ce qui n’est effectivement pas la caractéristique majeure du rapp américain, dont il s’est nourri adolescent. Dans ses concerts, la place de vedette est toujours donnée aux invités, courtoisie d’abord. Aussi c’est un véritable enchantement sur scène, un grand moment dynamique et joyeux où rythmique et mélodie se tissent, se métissent. Wamian Kaïd se donne avec générosité. Sa voix est chaleureuse, son sourire illumine la scène et s’ il chante la joies et les peines d’aujourd’hui c’est toujours avec l’espoir d’un avenir meilleur grâce à la solidarité. Mystère de Babel, en chantant en langues locales Wamian parle à l’Afrique toute entière de sa voix profonde et puissante.
ANITIE WAMIAN
* opinion de l’auteur.

**Ma participation au disque Sigaba da zirine**
intro( guimbarde)	outro( mandoline)

**Extrait vidéo concert dédicace**
[See post to watch Flash video]

Musique et vidéos sur MYSCAPE de WAMIAN

Les frères Dembele, artisans en balafon

erwannadmin — Sat, 05 Nov 2011 00:18:04 +0000

Ouvrir le plan google dans une fenêtre.

A Bolomakoté, le quartier des artistes et des cabarets où l’on joue beaucoup de balafon, près du marché, sous un manguier, travaillent en public, trois frères Sakia, Abdulaye, et Sanou Dembele. Ils fabriquent parmi les meilleurs balafons de Bobo Dioulasso. La qualité de leur travail est garantie par le respect d’une tradition transmise de longue date de père en fils, mais elle est assurée essentiellement par le sérieux de cette équipe d’artisans exigeants, soucieux du travail parfait.
Ils nous expliquent l’essentiel pour un balafon de qualité.

Artisans en balafons

L’esssentiel pour un balafon est d’être « bien chauffé ». C’est à dire que le bois de fabrication des lames, doit être débarassé de toute humidité. Aussi après la mise en forme globale de la lame, l’artisan fait sécher le bois sur une grille au dessus d’un foyer, puis il l’assèche une deuxième fois après la première taille qui a consisté à creuser le centre pour descendre vers le grave, et en affiner les extrémités pour monter dans les aigus. Puis il fait de nouveau sécher, avant une dernière finition au moderne rabot.
L’essentiel pour un balafon est d’être bien accordé. Le travail délicat est de creuser pour obtenir la sonorité exacte et la note recherchée donnée par une lame de référence. Chaque village peut avoir traditionnellement son accord propre. Pour les balafons chromatiques qui s’accordent avec les instruments modernes c’est à l’aide de l’accordeur que s’opère cette délicate opération.
L’essentiel pour un balafon est d’avoir des calebasses accordées avec la note. L’accord ici se fait à l’oreille et l’artisan choisit sa calebasse dans les petits formats pour les aigus et les grands pour les graves. Il lui faut alors l’évider, voire la tailler pour les calebasses aigues. Le débat n’est pas clos de l’accord de la calebasse, Mahama Konaté en a cherché des variations toute sa vie, puisque la moindre modification développe de nouvelles harmoniques. Faut-il donc l’unisson ou la complémentarité ? La commande est à respecter par l’artisan. Ce sont des variations infimes ce qui necessite une précision dans le travail que seule l’expérience transmise de père en fils, permet d’obtenir.
L’essentiel pour un balafon parfait est d’avoir d’excellents résonnateurs, ces trous pratiqués aux bons endroits dans la calebasse bouchés par une membrane, qui fait vibrer le son, sous la pression de l’air lorsque le musicien frappe la lame, et donne à la note sa texture si particulière. Aujourd’hui la feuille de plastique a remplacé le papier à rouler les cigarettes qui lui-même avait remplacé le procédé ancestral : une araignée introduite dans la calebasse obturait le trou de sa toile qui faisait office de vibrateur.
L’essentiel pour un balafon c’est d’avoir une bonne structure : taillées dans un demi-bambou, parfois dans du bois dur, les baguettes sont assemblées à l’aide de lanières de cuir de vache découpées dans une peau détrempée qui en séchant se rétractent et assurent la solidité à toute épreuve, tout en gardant à l’ensemble la souplesse nécessaire.
Il ne faut pas hésiter à leur rendre visite, à Bolomakoté, Il y a toujours de nombreux admirateurs. Discrets et chaleureux, travailleurs et minutieux, que de qualités…

Pour prendre contact avec eux pour une commande :
00226 76 61 52 13
00226 78 89 38 32
00226 70 58 80 35

Sous mon manguier ici un autre article sur le balafon.
Ecouter le son du balafon
video de balafon au cabaret

Abdulaye Dembele tisserand

erwannadmin — Wed, 02 Nov 2011 16:55:10 +0000

Dans le quartier de Sarfalao, secteur 17 de Bobo dioulasso, sous un manguier, sur une placette, une petite structure en bois indique la présence d’un tisserand, c’est un métier à tisser. Abdulaye Dembele, griot bwaba de la région de Djibasso, a appris ce métier transmis par ses parents.

Le peigne est installé sur le métier, qui va séparer les fils pairs des fils impairs. Après avoir filé son coton, Abdulaye monte la chaine du tissus, c’est à dire les fils de la longueur du tissus souhaité. Les fils sont tendus depuis une tringle sur laquelle le tissus s’enroulera au fur et à mesure de l’avancée du travail, sur les cuisses du tisserand, jusqu’à dans un dévidoir, ici une carcasse de ventilateur. Au centre du métier ils traversent les lisses, oeillets de coton, reliées au pédales, actionnées au pied, qui permettent d’abaisser alternativement les nappes paires et impaires ouvrant un espace « la foule ». C’est dans cet espace que l’artisant fait aller et venir la canette, qui tire un fil perpendiculaire à la chaîne, la trame. entrelaçant le fil de trame et le fil de chaine, alternant « dessus-dessous » . Le tisserand, après chaque passage de canette, tire le peigne vers lui pour tasser le tissus. Ainsi avance la bande de tissus uni avec des rayures et des plages de couleurs. Des motifs en chevrons, parfois complexes, sont insérés à l’aide de jeux de lisses complémentaires, qui soulevent les fils selon des alternances, non plus de un a deux mais de un à quatre.
Ce n’est qu’une fois le tissage terminé que les bandes seront découpées et cousues côtes à côtes pour donner la largeur attendue. Ici une couverture.
L’avantage de ce métier est d’être rapidement démontable, même avec un travail en cours, ce qui permet de se mettre à l’abri en cas de pluies soudaines, fréquentes en certaines saisons, et de préserver son travail. Par ailleurs il est construit sous un arbre pour protéger le tisserand du soleil.
Vous pouvez me contacter pour commander des couvertures.

Tonton ZE

erwannadmin — Mon, 31 Oct 2011 18:42:23 +0000

« Chers amis auditeurs bonjour »…
Une voix chaleureuse, puissante, joviale, un éclat de rire sonore, déchirent les hauts parleurs de la radio. Vous l’avez reconnu c’est Tonton Zé.
Né à Abijan en 1973, issu du quartier populaire Abobo, il devient musicien de rapp et d’Afro Beat, dans la capitale ivoirienne. Il est alors repéré pour ses qualités de présentateur, son grand sourire et sa cordialité contagieuse : il devient ainsi tout naturellement animateur d’une radio locale abidjanaise.

En 2000, comme beaucoup de jeune de son âge, il veut découvrir le monde et part pour le Burkina voisin. Bobo Dioulasso est une ville accueillante …il s’y installe, et n’en s’éloigne plus. C’est encore tout naturellement qu’il retrouve, à la suite d’un projet de festival pour lequel vous l’avez deviné il est « présentateur », une place d’animateur de radio, puis de télé. Il propose une émission de « news culturelles » dans les deux médias. Sur radio LPC il reçoit les différentes communautés qui habitent Bobo, quand bien même elle ne sont constituées que de quelques individus, comme les brésiliens et les coréens. Chacun apporte sa musique, et c’est ainsi que grâce à sa verve et sa voix chaleureuse, il participe à la grande mixité de Bobo. Notre première rencontre date de la première édition du Festival Nyogoben, où il fit l’éloge de la sonorité de la » petite guitare : la mandoline d’Erwann »
Vous ne risquerez pas de le manquer dans les rues de Bobo, c’est l’homme au bonnet ; en toutes saisons. On raconte même qu’il dort avec, toutefois il s’en défend…
Attention !!! si vous le croisez sans son bonnet c’est que ce jour là … il porte un chapeau.

Paris Manguier

erwannadmin — Mon, 09 May 2011 12:05:51 +0000

Paris – Manguier

Le 21 juin, Paris s’invite sous mon manguier à Bobo Dioulasso. Sur la scène de l’Institut Français, centre culturel Henri Matisse, au son des balafons, ukulélés, accordéons et djembé je chanterai une sélection de chansons françaises, avec mes partenaires burkinabé.

Faites de la musique à Bobo, venez chanter avec nous.

Dans un prochain article je vous donnerai de plus amples informations sur mes partenaires, les horaires, le programme etc…

Un extrait de répétition ?

Erwann au balafon à Stotzheim

Hannibal Sani Sanou

erwannadmin — Fri, 29 Apr 2011 17:18:16 +0000

Hannibal Sani Sanou est un vrai poète.

Il fut l’un des co-fondateurs de Sindy Slam.

L’Afrique est son thème récurrent, mais non exclusif. Il nous offre en public ses textes sous la forme de slam, sur les scènes de Bobo : Les Bambous, Le Bois d’Ebène, le Centre Culturel Français, mais aussi à Banfora, au festival de théâtre en formation avec Issiaka Dembelé, Achille et Erwann Bouvier.

Ses textes furent publiés dans une revue belge, et il a dernièrement enregistré dans l’album solo de Wamian KaÏd.

Pour écouter « Eldorado » dans un enregistrement privé lors d’une rencontre amicale avec Victor Deme, sur Arteradio, suivre ce lien.

Nouss Nabil

erwannadmin — Mon, 14 Mar 2011 09:49:33 +0000

« Je veux contribuer à l’amélioration de la condition humaine à travers ma musique »déclare Inoussa Ouédraogo, Nouss Nabil de son nom d’artiste, lors d’une interview pour le Centre Culturel Français de Bobo Dioulasso.
Il puise son inspiration chez « Black so man », artiste disparu mais toujours présent dans ses compositions.
Originaire du pays Mossi il pratique, outre le chant, le violon traditionnel, le ruuga. « Le violon m’a permis de savoir qui j’étais vraiment et a confirmé surtout le fait que j’étais né pour faire de la musique ».

L’univers sonore de Nouss Nabil est un savant mélange d’instruments traditionnels et d’instruments « classiques », où le Ruudga, la kora, la calebasse côtoient les guitares électriques. « Ce mélange de sonorités, traditionnelles et modernes, c’est une manière pour moi d’interpeller la conscience humaine avec un univers sonore que le public n’a pas l’habitude d’entendre. Peut-être cela contribuera-t-il à notre épanouissement spirituel? ».
Toujours à la recherche de nouvelles sonorités, c’est ainsi qu’il m’a invité à improviser à la mandoline, lors de sa prestation remarquée du festival Nyogonben, à Bobo Dioulasso en décembre 2010.
Sa devise est singnificative de cet artiste complet : « Travail, persévérance, humilité ».
Article inspiré de l’Interview réalisée par Honoré Ouattara.

Koto Brawa

erwannadmin — Wed, 23 Feb 2011 10:08:57 +0000

Batteur, chanteur et percussionniste, Koto Brawa, né au Burkina, vit aujourd’hui en France, mais revient régulièrement jouer au pays. C’est ainsi que nous avons joué ensemble au Festival de Bobo dioulasso.
Koto Brawa mêle dans sa musique les rythmes traditionnels africains, notamment Dagara, et les sonorités occidentales funk, blues, Jazz, reggae …

Artiste complet il a notamment été reconnu en solo par un premier prix de la meilleure vedette de la chanson en français décerné par l’Ambassade de France lors de la 10ème édition de la Semaine Nationale de la Culture (SNC) à Bobo-Dioulasso, Burkina Faso.
Dans son premier album, Meet IK, sorti en juin 2007, riche en métissages et en originalité, Kota Brawa évoque différents thèmes de la vie tels que l’amour, la mort, le droit des enfants, et dénonçant certaines dérives de la société comme le développement exacerbé du matérialisme, les dangers du pouvoir, la perte de sa culture et de ses traditions.
Pour écouter Koto Brawa sur myspace
Pour visionner un extrait du festival Nyobonben

Kanouya

erwannadmin — Mon, 17 Jan 2011 18:46:33 +0000

Sur cette photo, en bas à droite, Issiaka Dembele un de mes maîtres pour l’apprentissage du balafon, tant bandana que guinéen. Abdulaye Dembele, un de ses frères, est le djembéfola du groupe Kanouya.

En 1998 dans le quartier Kuinima à Bobo s’est créée une association pour contribuer à l’épanouissement socio-professionnel et culturel des jeunes.
L’association a ensuite donné naissance à la troupe de musique du même nom,
3èmegénération après Mahama Konaté, constituée essentiellement de griots issus des familles Koeta, Dembélé, Coulibaly. Cette troupe
s’est formée pour animer la vie du quartier et valoriser la culture traditionnelle.
Kanouya a largement tourné tant au Burkina qu’à l’étranger. Elle a participé entre autres au festival « triangle du balafon » à Sikasso au Mali.
Kanouya a gagné en 2009 le 1prix du Festival de musique au Bois d’Ebène dans la catégorie musique et danse traditionnelle.
Lors de la dernière semaine nationale de la culture elle s’est produite sur plusieurs scènes dans les quartiers de Bobo Dioulasso, avec le succès que l’on imagine. »
Ecouter issiaka au djembé.
sources ccf